Installations
Les installations de Sabine Eichler prolongent ses recherches picturales dans l’espace. Elles sont développées en dialogue avec les lieux, leurs volumes, leurs matériaux et leurs particularités.
Certaines œuvres jouent sur la transparence, la superposition et le déplacement des images ; d’autres engagent directement le corps du visiteur. Le changement de position modifie alors le point de vue et transforme la perception des formes, des surfaces et du lieu.
Traversée
Acrylique sur toile, 5 x 80 x 80 cm, 2026
Traversée explore les relations entre mouvement atmosphérique et déplacement du visiteur. Le parcours invite à se tourner sur soi-même, tandis que les masses nuageuses glissent d'une peinture à l'autre et s'ouvrent progressivement. L'image ne se donne jamais d'un seul regard ; elle se construit dans le mouvement.
Trace du regard
Acrylique sur bois et ancienne lucarne, 76 x 130 x 20 cm ouvert, 2026
Entre objet et image, présent et passé, cette pièce engage un regard filtré par une vitre usée par le temps. Ses traces et altérations transforment la perception de la peinture, tandis que ce que l’on croit traverser demeure surface.
Nuage végétal
Grillage, tissus, fils et mousse (lichen) avec lumière interne, 2025
Hôtel Saint-Simon, Angoulême, 2025
Nuage Végétal. L’installation joue avec une forme atmosphérique issue du croisement entre matières naturelles et manufacturées, traversée par une lumière interne. Ombres et matières s’y mêlent et transforment la perception de la forme.
Fragments d’infini
Gouaches sur Canson, env. 400 x 250 cm, 2022-2025.
Des esquisses de l’immensité du ciel et de l’océan composent un nuage de fragments, comme autant de gouttelettes d’eau.
Ce dialogue entre l’infiniment grand et l’infiniment petit invite à reconsidérer les liens et les proportions qui nous unissent à notre environnement.
Hôtel Saint Simon, Angoulême, 2025
Lieu Utile, Angoulême, 2026
Le Lien
Lianes, fils de fer, cordes et sculpture de main en argile, 2025
Installation éphémère au sol, elle met en relation le monde végétal et les traces humaines issues du littoral à travers des matériaux collectés et assemblés. Nature et intervention humaine s’inscrivent ainsi dans une même continuité.
Hôtel Saint-Simon, Angoulême, 2025
Stratifications Lumineuses
Superposition de calques, 2025.
Hôtel Saint-Simon, Angoulême, 2025
Cette réalisation explore la lumière et l’évanescence de l’air à travers la transparence et les jeux d’ombre.
L’instant suspendu
Calque et gouache sur bois ou carton, 2026.
Dans des formats plus intimes, L’instant suspendu prolonge les recherches autour de la transparence et de la lumière. Les ombres portées des strates de calque se mêlent aux fonds de gouache, faisant évoluer les paysages au rythme des variations lumineuses.
Symphonie Céleste I
Acrylique sur toile, 100x100 cm, gazon Ø 200 cm et matelas au sol, 2023.
On change de point de vue au contact de cette structure. Le regard entre alors en résonance avec la nature, dans un espace où l’art et le vivant se rejoignent.
Contact Céleste
Nuage mural lumineux, tenu par une sculpture de main en argile, 2025.
L’installation relie les gestes du quotidien à l’atmosphère et à notre présence au monde, en questionnant leur lien avec la nature.
Sillage cosmique
Papier mâché, plâtre et papier calque, éléments lumineux LED, 2025.
Installation au sol issue d’une résidence artistique explorant le lien entre traces côtières et imaginaire céleste.
Photos © Sabine Eichler